Костюм в эпоху возрождения
Рис. 25. Германия. XIV век
XIV и XV века можно назвать карнавалом моды, потому что никогда народы Запада не одевались так странно и причудливо. Люди старались проявить свою индивидуальность во всем, и прежде всего в одежде. Низшие сословия старались уподобиться высшим, а высшие сословия старались отличаться от низших. Так, вельможа мог носить башмаки длиной в полметра, но если ему начинал подражать простолюдин, то вельможа еще более удлинял носки башмаков. Такое соревнование длилось без конца (рис. 25).
Характерной чертой моды было стремление мужчин и женщин сделать свою талию как можно тоньше. Туника становится такой узкой, что ее уже нельзя надевать через голову. Так появляется узкий, короткий, застегнутый на все пуговицы камзол (рис. 26).
Рукавам придают форму колоколов или крыльев, которые свешиваются до колен и закрывают часть спины. Но обыкновенно такие рукава висят сзади только в качестве украшения, а руки продеваются в особые проймы, находящиеся спереди (рис. 27).
Многие дамы носят платья со шлейфом. Впоследствии эти шлейфы достигают таких колоссальных размеров, что их приходится поддерживать пажам. На своих картинах художники старались расположить шлейфы красивым веером, передать малейшие изгибы складок. Понятие богатства тесно связывается с длиной шлейфа, который волнами ложится у ног (рис. 28).
Рис. 26. Фигуры, взятые из итальянской рукописи XIV века
Рис. 27. Англия. XIV век
Рис. 28. Деталь картины Мазолино да Паникале (начало XV века)
Рис. 29. Италия. Вторая половина XV века
Рис. 30. Испания. Вторая половина XVI века
Рис. 31. Испания. Вторая половина XVI века
Изящный вкус и практичность в одежде обнаруживают только итальянцы. Ни в одной стране не занимались так своей внешностью, нигде не обращали такого внимания на изысканность и роскошь костюма, как в Италии. С XII века там начинают выделывать дорогие ткани, до этого времени изготовлявшиеся только на Востоке. Знатнейшие люди и художники занимаются женскими туалетами и покровительствуют им: нередко послы иностранных держав в Италии в донесениях своим королям подробно описывают женские наряды. Одежда казалась итальянцам необходимым дополнением природной красоты. Женская красота была возведена в культ: ее воспевали поэты, воспроизводили художники (рис. 29).
К этому времени относится расцвет Испании, которая достигла небывалого могущества. Испанец гордился тем, что во владениях его короля, включавших в себя Италию, Германию, Нидерланды и другие страны Старого и Нового Света, никогда не заходит солнце, и старался подражать двору в смысле обычаев и моды. А при дворе царил суровый этикет, холодное величие и гордая царственная пышность. Испанская мода стала господствующей, это признали все европейские государи и вельможи, подчинившиеся ей самым рабским образом. Только Италия в области моды была по-прежнему довольно самостоятельной, что объяснялось облагораживающим влиянием искусств, предохранявшим итальянцев от слепого подражания нелепостям испанской моды.
Особенностями испанского костюмы были трико (узкие, вязанные из шелка брюки), брыжевый воротник в форме мельничного жернова, кружевные манжеты, короткие шарообразные панталоны у мужчин, пышные буфы на плечах, разрезанная от талии в виде расходящегося клина юбка у женщин (рис. 30, 31).
Комментарии
Добавить комментарий